Οι τυπολογίες της δημιουργικότητας, οι διαστάσεις και οι φάσεις της δημιουργικής διαδικασίας

Η δημιουργικότητα είναι ένα ψυχολογικό φαινόμενο μεγάλης σημασίας, τόσο ατομικά όσο και συλλογικά. Χρειαζόμαστε δημιουργικότητα όταν επιδιώκουμε να λύσουμε ένα καθημερινό πρόβλημα σε ατομικό επίπεδο και είναι επίσης χρήσιμο, συλλογικά, στην επιστήμη, την τέχνη ή την τεχνολογία.

Κάθε πρόοδος της ανθρωπότητας έχει την προέλευσή της σε μια δημιουργική ιδέα. Κατά τον ίδιο τρόπο, δυστυχώς, η δημιουργικότητα είναι παρούσα στις περισσότερες από τις πιο απεχθές και ανώμαλες καταστάσεις στην ιστορία της ανθρωπότητας. Για καλό και για κακό, η δημιουργικότητα μας διακρίνει από τα υπόλοιπα όντα σε αυτόν τον πλανήτη, είναι, ίσως, το πιο καθοριστικό χαρακτηριστικό της ανθρώπινης.

Συνιστώμενο άρθρο: "81 δημιουργικές φράσεις για να αφήσετε τη φαντασία να πετάξει"

Μερικές ολοκληρωτικές προτάσεις για τον ορισμό της δημιουργικότητας

Το κύριο εμπόδιο στη μελέτη της δημιουργικότητας σε επιστημονικό επίπεδο είναι η επίτευξη συναίνεσης σε έναν ορισμό που θα ευχαριστήσει όλους εκείνους που το ερευνούν από διαφορετικούς κλάδους. Ένας από τους πιο πλήρεις ορισμούς που έχουν επιτευχθεί μέχρι τώρα είναι ίσως αυτός του Vernon (1989): "Η δημιουργικότητα είναι η ικανότητα του ατόμου να παράγει νέες και πρωτότυπες ιδέες, ανακαλύψεις, αναδιαρθρώσεις, εφευρέσεις ή καλλιτεχνικά αντικείμενα που γίνονται αποδεκτά από τους ειδικούς ως πολύτιμα στοιχεία στον τομέα της επιστήμης, της τεχνολογίας ή της τέχνης. Και η πρωτοτυπία και η χρησιμότητα ή η αξία είναι ιδιότητες του δημιουργικού προϊόντος, παρόλο που αυτές οι ιδιότητες μπορεί να διαφέρουν με την πάροδο του χρόνου ".

Με μια μάλλον αφηρημένη προσέγγιση, ορισμένοι συγγραφείς το ορίζουν ως "Ικανότητα παραγωγής νέων ιδεών, πρωτότυπων και κατάλληλων" (Sternberg and Lubart, 1991). Θα ήταν κατανοητό από το πρωτότυπο κάτι που είναι σχετικά σπάνιο, αν και είναι βολικό να μιλάμε για βαθμούς πρωτοτυπίας, αντί να το θεωρούμε ως κάτι απόλυτο με την έννοια του "όλου ή τίποτα". Όσον αφορά το κατά πόσον κάτι (ιδέα ή προϊόν) είναι κατάλληλο, θεωρείται ότι όταν η πρότασή της λύσει ένα σημαντικό πρόβλημα ή είναι ένα αποφασιστικό ενδιάμεσο βήμα για την επίτευξη μεγαλύτερων επιτευγμάτων. Η χρησιμότητα είναι επίσης θέμα βαθμού.

Δημιουργικότητα ως σύνολο διαστάσεων

Άλλοι συγγραφείς προσπάθησαν να είναι πιο συγκεκριμένοι στους ορισμούς τους, προσεγγίζοντας τη δημιουργικότητα από τέσσερα επίπεδα ανάλυσης. Αυτό είναι παραδοσιακά γνωστό ως 4 P's της δημιουργικότητας.

1. Η Διαδικασία

Δημιουργικότητα νοείται ως μια διανοητική διαδικασία (ή σύνολο διαδικασιών) που έχει ως αποτέλεσμα την παραγωγή πρωτότυπων και προσαρμοστικών ιδεών. Είναι η προοπτική υιοθετήθηκε από τη γνωστική ψυχολογία, η οποία έχει επικεντρωθεί στην μελέτη διαφορετικών γνωστικών λειτουργιών όπως η επίλυση προβλημάτων, η φαντασία, η διαίσθηση, χρησιμοποιώντας heuristics (ψυχική στρατηγικές) και διορατικότητα (αυθόρμητη αποκάλυψη).

Μερικές θεωρίες που ασχολήθηκαν με τα διάφορα στάδια της δημιουργικής διαδικασίας εμπνέονται από την αρχική πρόταση του Wallas (1926). Άλλοι συγγραφείς έχουν αφιερωθεί στην προσπάθεια προσδιορισμού των συνιστωσών της δημιουργικής σκέψης, όπως συμβαίνει με τις μελέτες του Mumford και των συναδέλφων του (1991, 1997).

2. Το προϊόν (προϊόν)

Η δημιουργικότητα μπορεί να θεωρηθεί ως χαρακτηριστικό ενός προϊόντος, που θεωρείται ως προϊόν ενός έργου τέχνης, μιας επιστημονικής ανακάλυψης ή μιας τεχνολογικής εφεύρεσης, μεταξύ άλλων. Γενικά, ένα δημιουργικό προϊόν είναι αυτό που θεωρείται πρωτότυπο, δηλαδή, καταφέρνει να συνδυάσει την καινοτομία, την πολυπλοκότητα και την έκπληξη. Επιπλέον, είναι προσαρμοστικό, πράγμα που σημαίνει ότι είναι ικανό να επιλύσει κάποιο περιβαλλοντικό πρόβλημα. Επίσης, ανάλογα με τον τομέα στον οποίο βρίσκεται, το δημιουργικό προϊόν σχετίζεται με χαρακτηριστικά όπως η ομορφιά, η αλήθεια, η κομψότητα και η δεξιοτεχνία (Runco, 1996).

3. Πρόσωπο (προσωπικότητα)

Εδώ η δημιουργικότητα εννοείται ως χαρακτηριστικό ή προφίλ της προσωπικότητας ή / και της νοημοσύνης που χαρακτηρίζει ένα συγκεκριμένο άτομο. Είναι μια ποιότητα ή ατομική ικανότητα, έτσι ώστε ορισμένα άτομα να έχουν περισσότερα από άλλα (Barron, 1969).

Η ατομική δημιουργικότητα είναι ένα από τα αντικείμενα της μελέτης της διαφορικής ψυχολογίας, από όπου βρέθηκαν αρκετά χαρακτηριστικά που φαίνονται να συμπίπτουν με δημιουργικούς ανθρώπους. Μεταξύ άλλων, είναι: τα εσωτερικά κίνητρα (δεν χρειάζεται εξωτερική παροχή κινήτρων για τη δημιουργία), το εύρος των τόκων (υψηλή περιέργεια σε διάφορους τομείς), άνοιγμα προς την εμπειρία (την επιθυμία να πειραματιστούν και υψηλή ανοχή σε αποτυχία) και την αυτονομία (Helson , 1972). Επί του παρόντος, η προσωπικότητα νοείται ως μία από τις επιδράσεις στην δημιουργική συμπεριφορά και όχι κάτι που εξηγεί πλήρως αυτή τη συμπεριφορά (Feist and Barron, 2003).

4. Το περιβάλλον (θέση ή τύπος):

Το περιβάλλον ή το κλίμα στο οποίο αναδύεται η δημιουργικότητα είναι αποφασιστικής σημασίας. Συνδυάζοντας ορισμένα στοιχεία της κατάστασης, καταφέρουμε να διευκολύνουμε ή να εμποδίζουμε τη δημιουργική διαδικασία. Η δημιουργικότητα εμφανίζεται συνήθως όταν υπάρχουν ευκαιρίες για εξερεύνηση, όταν το άτομο αποκτά ανεξαρτησία στο έργο του και το περιβάλλον ενθαρρύνει την πρωτοτυπία (Amabile, 1990).

Επιπλέον, το περιβάλλον είναι καθοριστικό για την αξιολόγηση της δημιουργικότητας, διότι, τελικά, θα καθοριστεί εάν το προϊόν μπορεί να θεωρηθεί δημιουργικό ή όχι..

Αλληλεπίδραση μεταξύ των δημιουργικών στοιχείων

Προφανώς, αυτά τα τέσσερα στοιχεία της δημιουργικότητας συνδέονται πλήρως στην πράξη. Αναμένεται ότι ένα δημιουργικό προϊόν δημιουργείται από ένα δημιουργικό άτομο, εφαρμόζοντας διαδικασίες δημιουργικότητας, σε ένα περιβάλλον που ευνοεί την ανάπτυξη ενός τέτοιου προϊόντος και, πιθανώς, σε ένα προετοιμασμένο περιβάλλον την αξιολόγησή του. Στα 4 P, πρόσφατα, έχουν προστεθεί δύο νέα, γι 'αυτό συνήθως μιλάμε για το 6 P της δημιουργικότητας. Το πέμπτο P αντιστοιχεί στην Persuasion (Simonton, 1990) και το έκτο είναι το Δυναμικό (Runco, 2003).

Αν αναδιατυπώσει το ερώτημα, ποια είναι η δημιουργικότητα, έχουμε, όπως έχουμε δει, αρκετές απαντήσεις ανάλογα με το πού βάζουμε τα φώτα της δημοσιότητας: το πρόσωπο, το προϊόν, διαδικασία, το περιβάλλον, την πειθώ ή δυνατότητα. Επίσης, θα μπορούσαμε να αναφερθούμε στη δημιουργικότητα των μεγαλοφυΐων, σε αυτήν των μικρών παιδιών ή σε κάθε πρόσωπο στην καθημερινότητά τους, ανεξάρτητα από την ηλικία τους ή τη μεγαλοφυία τους..

Μέχρι στιγμής, οι περισσότεροι ορισμοί επικεντρώνονται σε τρία στοιχεία ή καθορίζουν τα χαρακτηριστικά του δημιουργικού γεγονότος: την πρωτοτυπία της ιδέας, την ποιότητά της και την προσαρμογή της, δηλαδή, πώς είναι κατάλληλο για αυτό που προτίθεται να λύσει. Ως εκ τούτου, μπορεί να ειπωθεί ότι μια δημιουργική απάντηση είναι αυτή που είναι, ταυτόχρονα, νέα, κατάλληλη και σχετική.

Δημιουργικότητα ως μέγεθος

Μια άλλη εναλλακτική προσέγγιση καθορίζει τις διαφορές μεταξύ των διαφόρων επιπέδων δημιουργικότητας, αντιμετωπίζοντας την ως μέγεθος, αντί να την θεωρεί ως σύνολο σταθερών χαρακτηριστικών. Το εύρος δημιουργικότητα του μεγέθους θα εκτείνονται από το κατώτερο ή πεζά δημιουργικότητα «Little-c» (περισσότερο υποκειμενικό) σε πιο δημιουργικότητα, ώριμη δημιουργικότητα ή υπεροχή «Big-C» (περισσότερο αντικειμενική).

Η πρώτη, η κοσμική δημιουργικότητα, κάνει αναφορά στην καθημερινή ατομική δημιουργικότητα που κάποιος από εμάς χρησιμοποιεί για να λύσει κάποιο πρόβλημα. Είναι μέρος της ανθρώπινης φύσης και υλοποιείται σε κάτι νέο για το άτομο ή για το άμεσο περιβάλλον του, αλλά σπάνια έχει αναγνώριση ή υποθέτει αξιοσημείωτη αξία σε κοινωνικό επίπεδο (Richards, 2007). Είναι μια κατηγορία ιδιαίτερου ενδιαφέροντος για την ανάλυση σημαντικών παραγόντων στη δημιουργικότητα που είναι κοινές στο εγχώριο επίπεδο, στο σχολείο ή στο χώρο εργασίας (Cropley, 2011).

Το δεύτερο έχει να κάνει με τις δράσεις και τα προϊόντα των επιφανών ατόμων σε κάποιο τομέα. Είναι αυτοί οι χαρακτήρες που παρουσιάζουν υψηλή απόδοση ή / και καταφέρνουν να μετασχηματίζουν ένα πεδίο γνώσης ή κοινωνικής, όπως για παράδειγμα: ο Κάρολος Ντάργουιν, ο Νεύτωνας, ο Μότσαρτ ή ο Λούθερ Κινγκ.

Mini-c και Pro-c

Αν θεωρήσουμε το μέγεθος της δημιουργικότητας ως κάτι διχοτόμο (λευκό ή μαύρο), θα βρούμε το πρόβλημα της μη δυνατότητας να εντοπίσουμε τις αποχρώσεις που εμφανίζονται μεταξύ της κατηγορίας Little-c και της Big-C. Θέλω να πω, μιλάμε για δύο είδη της δημιουργικότητας, κοσμικές ή επιφανείς, δεν αντιπροσωπεύει την πραγματική κατανομή του ακινήτου στον πληθυσμό, διότι μεταξύ τους μια σειρά από δυνατότητες επεκτείνεται. Για να προσπαθήσουμε να ξεπεράσουμε τους περιορισμούς της διχοτομική κατηγοριοποίηση, Beghetto και Kaufman (2009) προτείνει να συμπεριληφθούν δύο νέες κατηγορίες, Mini-γ και Pro-γ, που εκτείνεται τέσσερις κατηγορίες που προσπαθούν να πλαισιώσει το φαινόμενο της δημιουργικότητας.

Η δημιουργικότητα Mini-c είναι η πιο υποκειμενική μορφή κάθε είδους δημιουργικότητας. Αναφέρεται στη νέα γνώση που αποκτά ένα άτομο και πώς ερμηνεύει εσωτερικά τις προσωπικές του εμπειρίες. Στην έρευνα, είναι χρήσιμο να κατανοήσουμε τις προσωπικές πτυχές και την ανάπτυξη της δημιουργικότητας, συμβάλλοντας στην εξήγηση σε μικρά παιδιά.

Η κατηγορία Pro-c αντιπροσωπεύει ένα επίπεδο εξέλιξης και προσπάθειας που αρχίζει στο Little-c αλλά δεν γίνεται το Big-C, βοηθώντας στην κατανόηση της περιοχής που εκτείνεται μεταξύ των δύο. Αντιστοιχεί στη δημιουργικότητα που σχετίζεται με την εμπειρία σε έναν επαγγελματικό χώρο. Πρέπει να σημειωθεί ότι όλοι οι ειδικοί σε μια περιοχή δεν επιτύχουν αυτό το είδος δημιουργικότητας. Όσοι το επιτύχουν απαιτούν περίπου 10 χρόνια προετοιμασίας στον τομέα τους για να γίνουν "εμπειρογνώμονες". Για να γίνουμε Pro θα πρέπει να προετοιμάσουμε ένα κοκτέιλ που περιέχει υψηλές δόσεις γνώσης, κινήτρων και επιδόσεων.

Η δημιουργικότητα ως συνέχεια

Παρόλο που με τέσσερις κατηγορίες μπορούμε να καλυτερέψουμε καλύτερα το φαινόμενο της δημιουργικότητας, είναι ακόμα σπάνιο να συλλάβει τον περίπλοκο χαρακτήρα του. Ως εκ τούτου, ορισμένοι συγγραφείς προτιμούν να αντιμετωπίζουν τη δημιουργικότητα ως συνέχεια.

Ο Cohen (2011) προτείνει το "συνεχές της προσαρμοστικής δημιουργικής συμπεριφοράς". Αυτός ο συγγραφέας θεωρεί ότι η αλληλεπίδραση μεταξύ του ατόμου και του περιβάλλοντος είναι θεμελιώδης, από μια προσαρμοστική προοπτική, να αναλύσει τη δημιουργικότητα. Η συνέχεια του κυμαίνεται από τη δημιουργικότητα στα μικρά παιδιά έως τη δημιουργικότητα των διάσημων ενηλίκων, δημιουργώντας επτά επίπεδα ή στάδια. Προτείνει ορισμένες σημαντικές μεταβλητές για την ανάπτυξη της δημιουργικότητας κατά μήκος του συνεχούς, όπως: ο σκοπός, η καινοτομία, η αξία, η ταχύτητα και η δομή.

Τα αναφερόμενα έργα είναι μόνο μια σύντομη δείγμα της προσπάθειας, ιδιαίτερα από το 1950, για να καθορίσει τη δημιουργικότητα από πολλές περιοχές της γνώσης, παρόλο που έχουμε εδώ επικεντρώθηκε στην εργασία στον τομέα της ψυχολογίας.

Μεταξύ όλων των επιστημονικών κλάδων θέτουμε ορισμένα σημεία σύμφωνα με το χρόνο για να κατανοήσουμε τι μπορεί να γίνει κατανοητή από τη δημιουργικότητα και τι δεν είναι, αν και βρισκόμαστε ακόμα στο δρόμο να αποκρυπτογραφήσουμε το αίνιγμα και να δημιουργήσουμε κάποια αλήθεια για αυτό το φαινόμενο, να είναι απόλυτη, όπως συμβαίνει συχνά με πολλές άλλες κατασκευές στον τομέα των κοινωνικών επιστημών, αλλά αυτό θα μας βοηθήσει να καταλάβουμε λίγο καλύτερα τον κόσμο γύρω μας και τον δικό μας εσωτερικό κόσμο.

Βιβλιογραφικές αναφορές:

• Amabile, Τ. Μ. (1990). Μέσα σε σας, χωρίς εσάς: Η κοινωνική ψυχολογία της δημιουργικότητας και πέρα ​​από αυτήν. Στο Μ. Α. Runco, & R. S. Albert (Edits.), Θεωρίες δημιουργικότητας (σελ. 61-91). Newbury Park, CA: Φασκόμηλο.

• Barron, F. (1969). Δημιουργικό πρόσωπο και δημιουργική διαδικασία. Νέα Υόρκη: Holt, Rinehart & Winston.

• Beghetto, R. Α., & Kaufman, J.C. (2009). Πνευματικές εκβολές ποταμών: Σύνδεση της μάθησης και της δημιουργικότητας με προγράμματα προηγμένων ακαδημαϊκών. Journal of Advanced Academics (20), 296-324.

• Cohen, L. Μ. (2011). Προσαρμογή, προσαρμοστικότητα και δημιουργικότητα. Στο Μ. Α. Runco & S. R. Pritzker (Edits.), Εγκυκλοπαίδεια Δημιουργικότητας (2η έκδοση, σελ. 9-17). Λονδίνο: Elseiver.

• Cropley, Α. (2011). Ορισμοί της δημιουργικότητας. Στην Εγκυκλοπαίδεια Δημιουργικότητας (σελ. 358-369). Λονδίνο: Elsevier.

• Feist, G. J., & Barron, F. Χ. (2003). Πρόβλεψη της δημιουργικότητας από την πρώιμη έως την πρόσφατη ενηλικίωση: Η νοημοσύνη, το δυναμικό και η προσωπικότητα. Εφημερίδα της έρευνας σε προσωπικότητα.

• Helson, R. (1972). Προσωπικότητα των γυναικών με ευφάνταστα και καλλιτεχνικά ενδιαφέροντα: Ο ρόλος της μακροσκοπικότητας, της πρωτοτυπίας και άλλων χαρακτηριστικών στη δημιουργικότητά τους. Εφημερίδα της δημιουργικής συμπεριφοράς .

• Mumford, Μ. D., Baughman, W. Α., Maher, Μ. Α., Costanza, D. Ρ., & Supinski, Ε. Ρ. (1997). Μέτρα βασισμένα στη διαδικασία των δεξιοτήτων επίλυσης προβλημάτων δημιουργικού προβλήματος: IV. Συνδυασμός κατηγοριών. Ερευνητικό Περιοδικό Δημιουργικότητας .

• Mumford, M.D., Mobley, Μ.Ι., Uhlman, C.E., Reiter-Palmon, R. & Doares, L.M. (1991). Ανάλυση μοντέλων δημιουργικών δυνατοτήτων. Ερευνητικό Περιοδικό Δημιουργικότητας .

• Richards, R. (2007). Καθημερινή δημιουργικότητα και νέες απόψεις της ανθρώπινης φύσης: Ψυχολογικές, κοινωνικές και πνευματικές προοπτικές. Αμερικανική Ψυχολογική Εταιρεία. Washington, DC.

• Runco, Μ. Α. (2003). Εκπαίδευση για δημιουργικό δυναμικό. Σκανδιναβική Εφημερίδα της Εκπαίδευσης.

• Runco, Μ. Α. (1996). Προσωπική δημιουργικότητα: Ορισμός και αναπτυξιακά ζητήματα. Νέες κατευθύνσεις για την ανάπτυξη παιδιών.

• Simonton, D. Κ. (1990). Ιστορία, χημεία, ψυχολογία και ιδιοφυΐα: Μια πνευματική αυτοβιογραφία ιστοριομετρίας. Στο M. Α. Runco & R. S. Albert (Edits.), Θεωρίες δημιουργικότητας. Newbury Park, CA: Φασκόμηλο.

• Sternberg, R.J., & Lubart, Τ. Ι. (1991). Μια επενδυτική θεωρία της δημιουργικότητας και της ανάπτυξής της. Ανθρώπινη Ανάπτυξη, 34 (1).

• Vernon, Ρ. (1989). Το πρόβλημα φύσης-γαλουχήσει στη δημιουργικότητα. Στο J. Α. Glober, R. R. Ronning, & Ο. R. Reynols (Edits.), Handbook of Creativity. Νέα Υόρκη: Ολομέλεια.

• Wallas, G. (1926). Η τέχνη της σκέψης. Νέα Υόρκη: Harcourt Brace και World.