Τραγίζω στον εαυτό μου, ένα αθάνατο ποίημα
Ο Walt Whitman ήταν ένας εξαιρετικός Αμερικανός ποιητής, ο οποίος επανάσταση στον κόσμο της λέξης κατά τη διάρκεια του χρόνου του. Πάνω απ 'όλα, με το ποίημά του Τραγίζω στον εαυτό μου. Αν και γεννήθηκε σε μια πολύ φτωχή οικογένεια και δεν είχε εκπαίδευση, από μικρή ηλικία αισθάνθηκε μια βαθιά αγάπη για τις επιστολές.
Ο Whitman ξεκίνησε την καριέρα του ως δημοσιογράφος, αλλά σε ηλικία 29 ετών αποφάσισε να αφιερωθεί πλήρως στην ποίηση. Το πιο ενδιαφέρον κομμάτι της δουλειάς του είναι ότι πηγαίνει στο ελεύθερο στίχο και απλή γλώσσα, κάτι που είναι εντελώς ασυνήθιστο στην εποχή του. Αυτός ο χαρακτήρας ήταν επίσης μια εθελοντική νοσοκόμα κατά τη διάρκεια του εμφυλίου πολέμου, ένας υπάλληλος της κυβέρνησης και ένας κοφτερός και κοπτικός πολιτικός δοκίμιος..
Το σπουδαίο έργο του είναι Φύλλα γρασιδιού, μια συλλογή από ποιήματα που εξακολουθούν να καταπλήξουν τους αναγνώστες σήμερα. Το ποίημά σου Τραγίζω στον εαυτό μου είναι ένα αφιέρωμα στην ελπίδα και μια έκκληση για αυτο-αγάπη και ελευθερία. Εδώ είναι τα καλύτερα τμήματα αυτού του κόσμου της καθολικής ποίησης.
Το πρώτο μέρος του Τραγίζω στον εαυτό μου
Εγώ
Γιορτάζω και τραγουδά στον εαυτό μου.
Και αυτό που λέω τώρα για τον εαυτό μου, σας λέω,
γιατί ό, τι έχω είναι αυτό που έχετε
και κάθε άτομο του σώματός μου είναι δικό σου.
Περπατώ ... και σας προσκαλώ να περιπλανηθείτε στην ψυχή μου.
Περπατώ και ξαπλώνω στην ιδιοτροπία μου στη γη
για να δούμε πώς μεγαλώνει το καλοκαίρι.
Η γλώσσα μου και κάθε μόριο του αίματός μου γεννήθηκαν εδώ,
αυτής της γης και αυτών των ανέμων.
Έχω πάρει γονείς που γεννήθηκαν εδώ,
των γονέων που είχαν πάρει γονείς που γεννήθηκαν εδώ,
των γονέων παιδιών αυτής της γης και αυτών των ανέμων επίσης.
Είμαι τριάντα επτά ετών. Η υγεία μου είναι τέλεια.
Και με την καθαρή μου αναπνοή
Αρχίζω να τραγουδάω σήμερα
και δεν θα τελειώσω το τραγούδι μου μέχρι να πεθάνω.
Αφήστε τα σχολεία και τα πιστεύω να σιωπήσουν τώρα.
Πίσω Στον ιστότοπό σας.
Ξέρω τι είναι η αποστολή μου και δεν θα το ξεχάσω.
ας μην ξεχνά κανείς.
Αλλά τώρα προσφέρω το στήθος μου τόσο καλό όσο και κακό,
Άφησα όλους να μιλούν χωρίς περιορισμούς,
και ανοίγω ευρύτατα τις πόρτες στην αρχική ενέργεια της αχαλίνωτης φύσης
Σε αυτό το πρώτο μέρος του ποιήματος Τραγίζω στον εαυτό μου, Ο Whitman εξυπηρετεί την ίδια την ύπαρξη. Η απόλαυση του σώματος κάποιου, με όλο το μεγαλείο και τους περιορισμούς του. Η σημασία της προέλευσης, των ριζών, ως κύρια πηγή της προσωπικής ταυτότητας. Αντιπροσωπεύει, όπως λέει και το όνομα του ποιήματος, ένα έπαινο για το δικό μας, για ύπαρξη.
Σε αυτή την περίπτωση, να αγαπάς τον εαυτό σου και να τραγουδάς στην ύπαρξη σου δεν έχει καμία σχέση με τον ναρκισσισμό. Είναι μια έκφραση που δείχνει την καθολική, η οποία με τη σειρά της περιέχεται σε κάθε άτομο. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο είναι μια πραγματική εκδήλωση της εκτίμησης για την ύπαρξή του, η οποία δεν υποβαθμίζει την ύπαρξη άλλων. Ένα αληθινό τραγούδι στη ζωή.
Δεύτερο μέρος του ποιήματος
ΙΙ
(...)
Μου αρέσει να αισθάνομαι την αγάπη ώθηση των ριζών
σε όλη τη γη,
το ρυθμό της καρδιάς μου,
το αίμα που πλημμυρίζει τους πνεύμονές μου,
τον καθαρό αέρα που έχει
σε ευρείες εμπνεύσεις και λήξεις.
Μου αρέσει να ρουφήξω τα πράσινα φύλλα
και τα ξηρά φύλλα,
τα μαύρα βράχια της παραλίας
και το σανό που είναι στοιβαγμένο στα άχυρα.
Μου αρέσει να ακούω το σκάνδαλο της φωνής μου, σφυρηλατώντας λέξεις που χάνονται στις στροφές του ανέμου.
Μου αρέσει να φιλήσω,
αγκαλιάστε
και να φτάσω στην καρδιά όλων των ανθρώπων με τα χέρια μου.
Μου αρέσει να βλέπω ανάμεσα στα δέντρα το παιχνίδι των φώτων και των υπολειμμάτων όταν το αεράκι κουνάει τα κλαδιά.
Μου αρέσει να αισθάνομαι μόνος του ανάμεσα στα πλήθη της πόλης,
στις στέπες
και στις πλευρές του λόφου.
Μου αρέσει να αισθάνομαι δυνατός και υγιής κάτω από την πανσέληνο
και σηκωθείτε ευτυχώς για να χαιρετήσετε τον ήλιο.
Τι νομίζατε?
Τι θα με έκανε ευτυχισμένο με χίλια εκτάρια γης;
περισσότερα?
Νομίζατε ότι ολόκληρη η γη θα ήταν πάρα πολύ για μένα?
Τι μάθατε να διαβάζετε αν δεν ξέρετε πώς να ερμηνεύσετε τα ποιήματά μου;?
Αυτό το δεύτερο μέρος του ποίημα αναφέρεται στην ενότητα μεταξύ του ανθρώπου και της φύσης. Πρόκειται για μια μονάδα που ξεπερνά πολύ την εξόρυξη χρησιμότητας από ό, τι μας περιβάλλει. Αντιθέτως, πρόκειται περισσότερο για την ενότητα που προκύπτει από βαθιά σκέψη, για να επιτύχουμε μια ειλικρινή εκτίμηση της ζωής και της φύσης σε όλες τις εκδηλώσεις της. Μια περισυλλογή που υποδηλώνει ικανοποίηση και χαρά και που επιτρέπει όλες τις αισθήσεις να εφαρμοστούν.
Ο Whitman αναφέρεται επίσης στο αίσθημα της ενότητας με άλλα ανθρώπινα όντα. Ως εκ τούτου, επιβεβαιώνω ότι "μου αρέσει να φιλήσω / να αγκαλιάσω / και να φτάσω στις καρδιές όλων των ανθρώπων με τα χέρια μου". Αυτό που εκφράζει είναι μια βαθιά ανάγκη να αισθάνεσαι μέρος της ανθρωπότητας, μια αναγνώριση ότι ο άλλος είναι ίσος, κάποιος που ζει σε ένα και ζει επίσης.
Δεκαοκτώ μέρος
XVIII
Με ένα χτύπημα μουσικής έρχομαι,
με κορνέτες και τύμπανα.
Οι πορείες μου δεν ακούγονται μόνο για τους νικητές,
αλλά και για τους ηττημένους και τους νεκρούς.
Όλοι λένε: Είναι λαμπρό να κερδίσουμε μάχη.
Λοιπόν, λέω ότι είναι τόσο ένδοξο να το χάσει.
Οι μάχες χάνονται με το ίδιο πνεύμα που κερδίζεται!
Εκείνη η πτώση για τους νεκρούς!
Επιτρέψτε μου να φυσήσω στους σωλήνες, δυνατά και χαρούμενα, γι 'αυτά.
Θαυμασμός για όσους έπεσαν,
από τα πλοία που βυθίστηκαν στη θάλασσα,
και για εκείνους που πνίγηκαν!
Hurray για τους στρατηγούς που έχασαν το
καταπολέμηση και για όλους τους ηττημένους ήρωες!
Οι άπειροι ξένοι αξίζουν όσο οι μεγαλύτεροι ήρωες της ιστορίας.
Αυτό το τμήμα του Τραγίζω στον εαυτό μου Είναι ένα όμορφο αφιέρωμα στον αγώνα. Ως εκ τούτου, Whitman επιβεβαιώνει πόσο λαμπρή είναι ποιος κερδίζει σε μια μάχη, όπως ποιος χάνει. Με αυτό θέλει να δείξει ότι αυτό που πραγματικά είναι πολύτιμο δεν είναι να επιτύχει κανείς την επιτυχία, αλλά να αγωνιστεί για εκείνο το αίτιο στο οποίο πιστεύει κάποιος.
Το ποίημα λέει: "Οι μάχες χάνονται με το ίδιο πνεύμα που κερδίζετε!" Αυτό είναι πολύ αληθινό σε αρκετές περιπτώσεις. Πολλές φορές η ήττα δεν εξαρτάται από την προσπάθεια ή την αποφασιστικότητα που έχει τεθεί στον αγώνα, αλλά από τις περιστάσεις ή δυσμενείς στιγμές. Όχι για τίποτα λέει ο Borges ότι "η ήττα έχει αξιοπρέπεια που η νίκη δεν γνωρίζει".
Οι ισχυρισμοί αυτοί ήταν ασυνήθιστοι στην εποχή του Whitman. Είναι μέρος του πνεύματος της νεωτερικότητας, που ελάχιστα υπονοούσε την εποχή του. Ένα πνεύμα πιο σκεπτικό και ελεύθερο από αυτό των Ρομαντικών και, συνεπώς, έντονα αμφισβητήθηκε σε μια αρχή.
Εικοστή τέταρτο μέρος
XXIV
(...)
Η απομόνωση έχει την ίδια τάξη με το θάνατο.
Πιστεύω στο κρέας και τις ορέξεις.
Η θέα,
στο αυτί,
η αφή ...
είναι θαύματα.
Και κάθε σωματίδιο,
κάθε μου προσάρτημα
είναι θαύμα.
Είμαι θεϊκός μέσα και έξω
και να αγιάζω ό, τι αγγίζω
και οτιδήποτε με αγγίζει:
η μυρωδιά των μασχαλών μου είναι τόσο λεπτή όσο αυτή μιας προσευχής.
και αυτό το κεφάλι μου
Αξίζει περισσότερο από τις εκκλησίες,
τις Βίβλοι
και τις πίστεες.
Αυτά τα τμήματα του ποιήματος δημιούργησαν μεγάλη διαμάχη στην εποχή τους. Η εξίσωση "συσσώρευση" με "θάνατο" ήταν λίγο λιγότερο από μια προσβολή. Ωστόσο, σε πιο πρόσφατους χρόνους υπάρχουν πολλοί συγγραφείς που έχουν μιλήσει για το αίσθημα της εξαφάνισης, ή το θάνατο που είναι σιωπηλό σε έναν οργασμό. Με τη σειρά του, μιλάμε επίσης για την αποπλάνηση ότι ο θάνατος και οι σχετικές με αυτό ιδέες ασκούν σε πολλά ανθρώπινα όντα.
Σε κάθε περίπτωση, Ο κύριος σκοπός του Whitman είναι να δείξει ότι το σώμα είναι τόσο "ιερό" όσο αυτό που πολλοί αποκαλούν "ψυχή". Ότι μέσω των αισθήσεων μπορείτε επίσης να ζήσετε βαθιές και έγκυρες εμπειρίες όπως τις ψυχικές εμπειρίες. Με αυτόν τον τρόπο, εδραιώνεται η απόρριψη των ιδεαλιστικών τρόπων εξέτασης της ζωής.
Ο Whitman είναι αναμφίβολα ένας σημερινός ποιητής που έχει πολλά να πει στους άνδρες και τις γυναίκες της εποχής μας. Το "Canto a mi mismo" είναι ένα αιώνιο ποίημα, στο οποίο κάθε στίχος θεωρήθηκε και αισθάνθηκε να αναδείξει τον εαυτό του αγάπη και αυτό το θαύμα είναι η ζωή.
Μου αρέσει Ξεχνάμε να κοιτάξουμε στον καθρέφτη και να θυμηθούμε ότι είμαστε εκεί, άνευ όρων για εμάς. Αγαπώ τον εαυτό μου είναι μια κλήση προς τον εαυτό μας αγάπη. Διαβάστε περισσότερα "
Εικόνες ευγενική προσφορά του Catrin Welz-Stein