Ed Wood, ο ενθουσιασμός του χειρότερου σκηνοθέτη

Ο Ed Wood ήταν σκηνοθέτης, σεναριογράφος, ηθοποιός και παραγωγός ταινιών που λαχταρούσαν για να δουν τις δημιουργίες του στη μεγάλη οθόνη, να προχωρήσουν στην ιστορία του κινηματογράφου. και με κάποιο τρόπο πέτυχε. Αλλά ίσως όχι με τον τρόπο που περίμενε, αλλά μετά το θάνατό του, περιγράφηκε ως "ο χειρότερος σκηνοθέτης στην ιστορία". Η ταινία σας Πατήστε 9 από το εξωτερικό χώρο βαθμολογήθηκε, με τη σειρά του, ως η χειρότερη ταινία στην ιστορία και ως η πρώτη ταινία Ζ, ένα υπογενές των ταινιών Β, χαμηλότερη ποιότητα και χαμηλότερο προϋπολογισμό.

Ωστόσο, το πέρασμα του χρόνου έχει δώσει στο Wood την αναγνώριση του "σκηνοθέτη λατρείας" και κινηματογραφιστές όπως ο John Waters ή ο Tim Burton τον επικαλούνται μεταξύ των επιρροών του. Ήταν ο Ed Wood τόσο κακός; Η αλήθεια είναι ότι η ποιότητα των ταινιών του αφήνει πολύ επιθυμητό: ασυνέπειες στο σενάριο, προβλήματα συνέχειας, θέαμα στα μικρόφωνα, σκηνές αρχείων, διακοσμήσεις από χαρτόνι και πολλά προβλήματα που κάνουν τις ταινίες σας να είναι οτιδήποτε άλλο παρά αξιόπιστο.

Η απόρριψη από τους παραγωγούς του έργου του Wood είχε ως αποτέλεσμα έναν πολύ περιορισμένο προϋπολογισμό ο οποίος, μαζί με τις ελάχιστες τεχνολογικές εξελίξεις της εποχής, οδήγησε στην κακή ποιότητα των ταινιών του. Είναι αλήθεια ότι δεν ήταν τελειομανής και Λίγο δεν νοιαζόταν για λάθη ή ασυνέπειες, πυροβόλησε μόνο ένα πλάνο και πίστευε ότι ο κινηματογράφος πέρασε την τελειότητα, ότι όλα ήταν αξιόπιστα.

Αλλά, παρά τα λάθη τους, υπάρχει κάτι περίεργο στις κασέτες τους, μια μοναδική ουσία. Ας μην αφήσουμε στην άκρη το γεγονός ότι, στην κοινωνία της δεκαετίας του '50, ορισμένα θέματα θα μπορούσαν να θεωρηθούν προκλητικά και ως εκ τούτου, πολλές από τις κασέτες τους δεν θα ληφθούν σοβαρά υπόψη. Αυτό συνέβη Glen ή Glenda, μια ταινία στην οποία το ξύλο προσπάθησε να κινηθεί με μια προσωπική ιστορία για το τραβεστί, αν και προκάλεσε περισσότερο γέλιο παρά διάσειση.

Ed Wood: το βιογραφικό

Ο Tim Burton βυθίστηκε το 1994 στην περιπέτεια να φέρει την ιστορία αυτού του σκηνοθέτη στη μεγάλη οθόνη. Ο Μπάρτον έχει αναφέρει αναρίθμητες επιρροές από τον κινηματογράφο Β, ιδιαίτερα, τρόμο, κάτι που έχει αντανακλάται σε όλη την ταινία του.

Μεταξύ των επιρροών του, βρίσκουμε τον Ed Wood. Ο Μπάρτον είδε Σχέδιο 9 από το εξωτερικό χώρο στην παιδική ηλικία του και να κρατήσει μια καλή μνήμη του. Οι ταινίες του μπορεί να είναι γεμάτες με λάθη, αλλά υπάρχει κάτι που δεν τους λείπει: ο ενθουσιασμός. Και ακριβώς αυτός ο ενθουσιασμός που μας δίνει ο Μπάρτον στο biopic.

Σε αντίθεση με το ξύλο, ο Burton είναι απόλυτα συνεπής και μας δίνει μια άκρως αφηγημένη ταινία, ευχάριστη από όλες τις απόψεις. Ο Burton είχε ένα εξαιρετικό σενάριο και πεπειραμένους ηθοποιούς: ο Johnny Depp και ένας υπέροχος Martin Landau ξεχωρίζουν. Αλλά δεν ήταν όλα ρόδινα, γιατί τότε ο Burton αποφάσισε να πυροβολήσει την ταινία σε μαύρο και άσπρο, προβλήματα εμφανίστηκαν με την εταιρεία παραγωγής που αποφάσισε να αποσυνδεθεί από το έργο.

Ο Μπάρτον ήθελε να συλλάβει την ουσία της εποχής, του Λούγκοϊ και του κινηματογράφου Β της δεκαετίας του '50 και γι 'αυτό ήταν απαραίτητο να πει η ιστορία σε ασπρόμαυρη. Η ταινία έκανε πρεμιέρα το 1994 και, παρόλο που δεν πήρε καλή υποστήριξη στο box office, βραβεύτηκε δύο Όσκαρ: το καλύτερο μακιγιάζ και ο καλύτερος ηθοποιός. Και τα δύο βραβεία συνδέονται με ένα από τα βασικά στοιχεία της ταινίας: Bela Lugosi. Η φιγούρα του θρυλικού ηθοποιού ήρθε στη ζωή χάρη σε ένα εξαιρετικό μακιγιάζ (υποστηριζόμενο από μαύρο και άσπρο) και την έξοχη ερμηνεία του Landau.

Ed Wood είναι, για πολλούς, μία από τις καλύτερες ταινίες στην ταινία του Burton. Μιλάμε για μια δουλειά με προσωπικότητα, που δεν έχει τίποτα να ζηλέψει σε άλλες ταινίες του σκηνοθέτη και αυτό καταφέρνει να μεταφέρει την ουσία μιας εποχής, την άλλη όψη του Χόλιγουντ και ανακτά στοιχεία τόσο σημαντικά όσο ο ίδιος ο Lugosi ή ο Wood.

Ένα αφιέρωμα στον κινηματογράφο

Πέρα από το αφιέρωμα στον Ed Wood, η ταινία είναι αφιέρωμα στον ίδιο τον κινηματογράφο Β. Η ταινία είναι μια λοχία στον κινηματογράφο, στη δεκαετία του '50, σε ασπρόμαυρες ταινίες και στις "παλιές δόξες" που τιμωρούνται από τον κινηματογράφο όπως ο Bela Lugosi. Ήδη στις πιστώσεις, αντιλαμβανόμαστε μια ορισμένη νοσταλγία, μια μαγεία που φαίνεται να έχει ξεχάσει ο πιο σύγχρονος κινηματογράφος.

Η ταινία ξεκινά με επιτύμβιες στήλες στις οποίες διαβάζονται τα ονόματα των ηθοποιών, με αληθινό ξύλινο ύφος, υπάρχουν εικόνες από πλοκάμια και πιατάκια. τότε, μια σκοτεινή μουσική μας συνοδεύει σε ένα σκοτεινό και μυστήριο δωμάτιο. Η κάμερα εισέρχεται στο δωμάτιο όπου ένα φέρετρο στέκεται κάτω από ένα απειλητικό παράθυρο. στο εξωτερικό, η καταιγίδα τραβάει μια σκοτεινή σκηνή.

Το φέρετρο ανοίγει και ο Jeffrey Jones, που χαρακτηρίζεται ως Criswell, φαίνεται να εξηγεί ότι αυτό που πρόκειται να δούμε είναι η πραγματική ιστορία του Ed Wood. Αυτή η εισαγωγή, τόσο χαρακτηριστική του κινηματογράφου Β, είναι πραγματικά μαγνητική και τελειώνει με μια λαμπρή κίνηση της κάμερας μέσα από το παράθυρο, δηλαδή βυθίζοντας τον εαυτό μας στο σκοτάδι της καταιγίδας. Η τελική σκηνή μας οδηγεί στην αρχή, αλλά με κίνηση κάμερας προς τα πίσω, επιστρέφοντάς μας στο δωμάτιο και κλείνοντας το φέρετρο. κάτι, απλά, μαγικό.

Ένα άλλο σημαντικό στοιχείο είναι το σημάδι του Χόλιγουντ, που παρουσιάζεται σε αρκετές στιγμές της ταινίας, το βλέπουμε ψηλά, αλλά συνοδεύεται από βροντές και σκοτάδι. Κάλεσε μας να σκεφτούμε ότι, ίσως, η ταινία mecca δεν είναι τόσο υπέροχη όσο έχουμε οδηγήσει να πιστέψουμε. Αντίθετα, ο Μπάρτον μας οδηγεί σε μια μελέτη των πιο φτωχών και στοιχειωδών, δείχνοντας την άλλη πλευρά της βιομηχανίας, τη σκληρότητα του Χόλιγουντ. Ολόκληρη η ταινία είναι ένα αφιέρωμα, είναι γεμάτο υπαινιγμούς και είπε λεπτομερώς. ένα πραγματικό κόσμημα με νότες χιούμορ και νοσταλγία.

Ed Wood: η επιτομή του ενθουσιασμού

Το ξύλο ήταν γνωστό για τη μεγάλη του αγάπη για τον κινηματογράφο, για το πάθος του, παρόλο που το ταλέντο του ήταν τρομερά αμφισβητήσιμο. Ο Ed Wood αισθάνθηκε σαν Orson Welles, ήταν πεπεισμένος ότι μπορούσε να κάνει κάτι μεγάλο, κάτι σημαντικό και πίστευε τις ικανότητές του να παίζει ταυτόχρονα ως σεναριογράφος, παραγωγός, σκηνοθέτης και ηθοποιός.

Ο Μπάρτον μας παρουσιάζει στην ταινία του ένα συμπαθητικό, αθώο χαρακτήρα, με την ψευδαίσθηση ενός παιδιού. Το ξύλο, παρά την σκληρή κριτική και τις αντιξοότητες, ποτέ δεν έχασε το χαμόγελο, πίστευε στον εαυτό του και συνέχισε να γυρίζει ταινίες χαμηλού προϋπολογισμού.

Κατάφερε να συνάψει φιλία με τον Bela Lugosi, τον ουγγρικό ηθοποιό, ο οποίος απολάμβανε μεγάλη δημοτικότητα για την ερμηνεία του για τον Δράκουλα. Ο Burton είδε σε αυτή τη φιλία μια αντανάκλαση του τι συνέβη με τον Vincent Price, ένας πολύ δημοφιλής ηθοποιός σε ταινίες τρόμου και στους οποίους ο Burton, όπως έκανε ο Wood με τον Lugosi, του έδωσε τον τελευταίο ρόλο της καριέρας του.

Ed Wood χαρακτηρίστηκε από το χάρισμα του και είναι ότι, παρά την απόρριψη από τη βιομηχανία, κατάφερε να προσθέσει τη δύναμη του πλησιέστερα, ο οποίος βαφτίστηκε για να λάβει χρηματοδότηση από μια θρησκευτική ομάδα και ότι το Wood μπορούσε να κινηματογραφήσει Σχέδιο 9 από το εξωτερικό χώρο. Η ασυνήθιστη αισιοδοξία του τον ενδυνάμωσε ως έναν χαρακτήρα που προκάλεσε ενδιαφέρον στο κοινό, χωρίς να πάει πια, υπάρχει η Εκκλησία του Ed Wood, μια οργάνωση πνευματικής ανάπτυξης εμπνευσμένη από την φιγούρα του σκηνοθέτη.

Στο τέλος της ζωής του, αυτή η χαρακτηριστική αισιοδοξία εξασθενούσε και ο Wood πέθανε καταστρεμμένος και με σοβαρά προβλήματα με το αλκοόλ. Ο Burton καταφέρνει να συλλάβει την ουσία του χαρακτήρα και μας δίνει μια ταινία γεμάτη αισιοδοξία, ελπίδα. Μια νοσταλγική ταινία που μας προσκαλεί να θυμηθούμε αυτόν τον ιδιόμορφο σκηνοθέτη, να είμαστε αισιόδοξοι ενάντια στις αντιξοότητες και να σκεφτόμαστε ότι, ίσως, σε άλλες εποχές, το πεπρωμένο του Wood θα ήταν διαφορετικό.

"Ο καθένας μπορεί να είναι κακός διευθυντής, αλλά ο καθένας δεν μπορεί να είναι ο χειρότερος".

-Τιμ Μπάρτον-

Τρανσεξουαλικότητα και κινηματογράφος: από το Glen ή το Glenda στο κορίτσι της Δανίας Δεν υπάρχουν πολλά παραδείγματα τρανσεξουαλικότητας στον κινηματογράφο. Ο Glen ή η Glenda ήταν ένας από τους πρώτους, αλλά με το Danish Girl προσεγγίζεται από μια άλλη οπτική γωνία. Διαβάστε περισσότερα "