Τρεις διαφημίσεις έξω από τον θυμό που περιέχονται στον πόνο

Τρεις διαφημίσεις στα περίχωρα μας φέρνει μια συγκλονιστική κινηματογραφική αντανάκλαση για την οργή και την απελπισία που περιέχεται στον πόνο. Είναι ο πόνος μιας μητέρας, Mildred Hayes, που θέτει τρεις αφίσες στην πόλη της, καταγγέλλοντας την παθητικότητα της αστυνομίας μετά τον βιασμό και τη δολοφονία της κόρης της. Ωστόσο, αυτά τα μηνύματα, μακριά από την απάντηση με την ενσυναίσθηση των γειτόνων τους, λαμβάνονται με μεγάλη δυσφορία.

Μόλις πριν από λίγες εβδομάδες η Ακαδημία Κινηματογράφου Καλών Τεχνών και Επιστημών του Χόλιγουντ γιόρτασε το βραβείο των Όσκαρ και πολλοί δήλωσαν ότι παρά τα στοιχήματα και τις αναγνωρίσεις που έλαβε προηγουμένως, Τρεις πινακίδες έξω από Ebbing, Μιζούρι (Τρεις διαφημίσεις εκτός) δεν θα κέρδιζε το βραβείο για την καλύτερη ταινία.

"Μέσα από την αγάπη έρχεται ηρεμία και μέσα από την ηρεμία έρχεται σκέψη. Και μερικές φορές πρέπει να καταλάβεις τα πράγματα, τον Ιάσονα. Είναι όλα όσα χρειάζεστε. Δεν χρειάζεστε ούτε ένα όπλο. Και σίγουρα δεν χρειάζεται το μίσος. Επειδή το μίσος ποτέ δεν λύνει τίποτα, αλλά η ηρεμία. Δοκιμάστε το Δοκιμάστε το για μια αλλαγή ".

-Willoughby, "Τρεις πίνακες εκτός "-

Αν αυτές οι τρεις κόκκινες αφίσες τοποθετήθηκαν σε ένα χωριό από μια απελπισμένη μητέρα, γεμίζουν τη δική τους κοινότητα με φουσκάλες, επίσης η ίδια η ταινία δέχθηκε με την ίδια δυσφορία πολλών αμερικανικών τομέων. Η ταινία, αρχικά, βρίσκεται σε μια πόλη στο Μιζούρι, ακριβώς στην καρδιά των Ηνωμένων Πολιτειών, η οποία προκαλεί μια λεπτή μεταφορά, καθόλου περιστασιακή..

Εκεί, σε αυτό το διφορούμενο τοπίο, βρισκόμαστε σε μια προφανώς κανονική περιοχή όπου, ανακαλύπτουμε πώς αποφεύγεται η δικαιοσύνη και πώς η βία αποτελεί γλώσσα ικανή να αρθρώσει σχεδόν οποιοδήποτε χώρο. Εμείς το βλέπουμε σε αυτά τα αστυνομικοί δεν διστάζουν να χρησιμοποιούν βασανιστήρια, βλέπουμε τους κωδικούς των φύλων στην παθητικότητα των γειτόνων που επιλέγουν να κοιτάξουμε μακριά, και ακόμα και τότε το μαύρο χιούμορ, όπου όλοι οι χαρακτήρες σύρετε τραύματα, τραύματα τα οποία επίσης ο θυμός είναι μερικές φορές το μοναδικό κανάλι εξαργύρωσης.

Τρεις αφίσες στα περίχωρα Δεν είναι μια άνετη ταινία, είναι ένα θυμωμένο και εξοργισμένο πορτρέτο μιας γυναίκας που αναζητά τη δικαιοσύνη. Ωστόσο,, Είναι επίσης πολύ περισσότερο, γιατί όπως κάθε μύθος (αν και είναι οξύ και με πικρές γραμμές) υπάρχει τελικός μετασχηματισμός. Επειδή η ελπίδα είναι αυτή η βούρτσα που πρέπει πάντα να επιβιώνει ακόμα και στην πιο δυσμενή και απελπιστική κατάσταση.

Τρεις διαφημίσεις στα περίχωρα, μια αντανάκλαση του θυμού που περιέχει ο πόνος

Λίγα πράγματα μπορεί να είναι πιο καταστροφικά από το να χάσει ένα παιδί. Ωστόσο, η ταλαιπωρία επιδεινώνεται ακόμη περισσότερο όταν η απώλεια έρχεται στον απόηχο της βίαιο θάνατο, δολοφονία, βιασμό. Όλοι γνωρίζουμε κάποιες περιπτώσεις και τις τελευταίες ημέρες στην Ισπανία έχουν βιώσει από πρώτο χέρι σίγουρα ένα γεγονός που μας έχει συγκλονίσει. Ίσως γι 'αυτό δεν είναι δύσκολο να μπούμε στο δέρμα της Midred Hayes, η γυναίκα ύποπτα που έκφρασης και οργή, που εξακολουθούν να περιμένουν απαντήσεις 7 μήνες μετά την τραγική απώλεια του έφηβη κόρη της.

Το πιο εντυπωσιακό από όλα είναι αυτό αρχικά, αυτός ο χαρακτήρας πρέπει αναμφίβολα να προκαλέσει κάποια δυσφορία για το αρχείο συμπεριφοράς του: Είναι απρόβλεπτη, διάλογοι του είναι πλήρης αποστροφή και περιφρόνηση, και στην πραγματικότητα, δεν διστάζει να χρησιμοποιήσει βία σε περισσότερες από μία περιπτώσεις. Ωστόσο, Mildred Hayes είναι η συναισθηματική κινητήρας της ταινίας και είναι αδύνατο να μην συμπάσχουν μαζί της, είναι αναπόφευκτο να μην καταλαβαίνω γιατί κάθε κίνηση, κάθε κίνηση, κάθε δράση που μερικές φορές ακραία βία.

Είμαστε μπροστά από έναν χαρακτήρα που έπαιξε θαυμάσια ο Frances McDormand που χρησιμοποιεί θυμό ως απάντηση στην ανικανότητα και την ευπάθεια. Είναι με κάποιο τρόπο, η ενσάρκωση αυτής της οργής που ξεκινάει από την αγάπη και που δεν μπορεί να κάνει τίποτα άλλο παρά να ουρλιάζει, ότι για να απεικονίσει την απελπισία του μέσα από τρεις αφίσες που το περιμένουν, θα προκύψει κάποιο αποτέλεσμα.

Η αγάπη που μας μεταμορφώνει

Ο διευθυντής του Τρεις διαφημίσεις στα περίχωρα, Μάρτιν ΜακΝτόνα επικρίθηκε εκείνη την εποχή για να είναι ένα αγγλο-ιρλανδική θεατρικός συγγραφέας ο οποίος ήθελε να δείξει ένα πορτρέτο του τον αμερικανικό πυρήνα με επικεφαλής τον απλό κλισέ: ο ρατσισμός, η ομοφοβία, η άγνοια, δυσλειτουργικές οικογένειες, βίαιη αστυνομία, ένας πληθυσμός χωρίς στόχους στη ζωή, σεξουαλική βία, machismo ...

Τώρα, μείνετε με το επιφανειακό, μείνετε με μια απλή κριτική για το άβολο κρούστα που κατοικεί πολλές περιοχές του χάρτη των Ηνωμένων Πολιτειών, θα ήταν να χάσετε το αυθεντικό μεγαλείο που περιέχεται στο Τρεις αφίσες στα περίχωρα. Κάθε χαρακτήρας δείχνει εξίσου την ίδια ικανότητα προς τη βία όσο προς την καλοσύνη πιο απερίγραπτη. Αυτοί οι άνθρωποι που ήμασταν πρόθυμοι να μισούμε στην αρχή της ταινίας ξεφύγουν από την βεβαιότητά μας, μας μπερδεύουν και αργότερα μεταμορφώνουμε τα μάτια μας σε κάτι νέο και ελπιδοφόρο.

Η ψυχολογική δεξιοτεχνία στην ταινία είναι τεράστια, γιατί παρά τη σκληρότητα του κεντρικού οικοπέδου με τη μητέρα καταγγέλλουν αδράνεια της αστυνομίας στην περίπτωση της κόρης της, υπάρχει χώρος για την κωμωδία, για φιλία, και πάνω απ 'όλα, για ένα ελπιδοφόρο επιστολή που μιλά για την αγάπη και ότι αλλάξτε τα πάντα.

Υπάρχει ένα μίγμα μεταξύ του παράλογου και του υπερβατικού που αποτελούν ένα έργο όπου τα συναισθήματα είναι πάντα οι πραγματικοί πρωταγωνιστές, μας δίνουν πραγματικό νόημα σε ένα παράξενο σενάριο όπου οι χαρακτήρες τους, παρά το γεγονός ότι πάντα βρίσκονται σε "φλόγες", μας μαγεύουν.

Εν κατακλείδι, παρόλο που Τρεις διαφημίσεις στα περίχωρα δεν βασίζεται σε καμία πραγματική ιστορία, το επιχείρημά της είναι δυστυχώς εξοικειωμένο. Είναι ο συμβολισμός και η κάθαρση όλων εκείνων των ανθρώπων που έχασαν τα παιδιά τους και που σήμερα δεν έχουν ακόμα απαντήσεις, που ζουν ανάμεσα στα κενά και με τη σιωπή μιας κοινωνίας που τους άφησε ήδη στην άκρη. Αυτές οι αφίσες στα περίχωρα είναι η συνείδησή μας, δυσάρεστες για πολλούς και η μόνη πηγή για τους άλλους.

Το σχήμα του νερού: τα πραγματικά τέρατα πώς το νερό είναι ο μεγάλος νικητής του Όσκαρ αυτό το 2018. Μια ταινία που μας κάνει να αισθανόμαστε απόλυτα αισιόδοξος ότι μας καλεί να αγκαλιάσει ετερότητα, όλα ένα τραγούδι αγάπης των διαφορών. Διαβάστε περισσότερα "